Attēli Anatolijs Zverevs (mākslinieks)

Anonim

2015. gada maija beigās Maskavā tika atvērts krievu mākslinieka Anatolija Timofeevicha Zvereva muzejs. Pirms tam notika vairākas lielas maģistra darbam veltītas izstādes, kurās pirmo reizi tika izstādīti daudzi privāto kolekciju darbi.

Neskatoties uz neiedomājamo viltojumu skaitu, Anatolija Zvereva gleznas pastāvīgi atrodas prestižākajās mūsdienu glezniecības izsolēs, ir albumu albumi, grāmatas, viņa darba pētījumi un atmiņas par viņu. Un jebkurš šāds notikums ir atklāšanas raksturs, pat tiem, kas jau sen interesējušies par Zverevu un šo ārkārtas cilvēku darbu.

Biogrāfijas radīšana

Viņš dzīvoja 55 gadus, ko viņš gandrīz bez apmeklējuma pavadīja Maskavā - pilsēta, kuras vēstures daļa bija mākslinieka leģenda - nemierīgs vagabonds, nekonsekvents ekscentrs, radot stikla šedevrus, pašmācītus ģēnijus, negodīgu alkoholu un šizofrēniju, kuras dievs vada. Šis mīts izskatās kā dzeltenā pelēka ikdienas dzirkstošā dekorācija, ka daudzi cilvēki piedalījās tā radīšanā - kas no romantiskiem motīviem, kas triviālas peļņas nolūkā. Un galvenais iemesls skaisto leģendu un sāļo stāstu parādīšanai ir pats Anatolijs Zverevs, kura bildes ir pierādījums fantastiskam talantam, kas ieguldīts nemierīgajā dabā.

Kur ir patiesība?

Saprast, kur fikcija, un kur fakti kļūst sarežģītāki, neskatoties uz to, ka parādās arvien vairāk laikabiedru, jaunu grāmatu un filmu. Varbūt nav nepieciešams noteikt patiesību, nokļūt mazākās detaļas apakšā, iedomājoties, kā Anatolijs Timofeevichs Zverevs dzīvoja - attēli un grafiskās lapas, kas atstātas pēcnācējiem, tām ir galvenā vērtība? Protams, tas ir. Bet Zvereva darbi ir nošķirti no viņa personības īpašā veidā, un viņa draugi un tie, kurus viņš gleznoja, atgādina gleznu radīšanas procesu kā reālu sniegumu, kam piemīt mākslinieciskās darbības raksturīgā vērtība. Būtu žēl, ka par viņu būtu izkropļota koncepcija vai vispār nebūtu idejas.

Par laimi, viņa labāko radīto kosmisko enerģiju un viņu izcilās meistarības ļauj mums patiesi novērtēt Anatolijas Zvereva gleznas, izprast lielo talantu patieso mērogu un daudzveidību, neatkarīgās dzīves sarežģītību ar vienu valdošās ideoloģijas pastiprinātu konkrētu spiedienu.

Pašportreta spogulis

Darbos, kas izmeklē personu Anatolija Zverova vārdā, viņa gleznotās fotogrāfijas, var saskarties ar psihiatrisko terminu narsisms, ko, kā to apgalvo, apstiprina lielais pašportretu skaits, ko viņš rakstījis dažādos dzīves posmos. Šī kvalitāte, iespējams, bija pieminēta Rembrandtā un īpaši Van Gogā, kura acīmredzamā ietekme ir atrodama Zvereva gleznās.

Viņš sāka mācīties no bērnības no brīža, kad Nikolajs Sinitsins, vidusskolas zīmēšanas skolotājs, iepazīstināja ar grafikas un glezniecības tehniskajiem pamatiem, profesijas mācīšana bija īslaicīga un nesistemātiska: mākslinieku-alfreska profesionālā skola uz īsu laiku mākslas industriālajā skolā . 1905, klasēs mākslas studijās pieaugušajiem - tā ir viņa visa "akadēmija".

Varbūt tāpēc vienmēr ir bijis daudz to, kas sauca Zverevs amatieris, un tie, kas mīl Anatoliju Zverevu gleznas, redz tehniskās meistarības trūkumu tikai caur gājienu, vāju darbu - Zvereva veidošanās virtuozitāte ir acīmredzama. Viņi saka, ka dzīvē viņš neņēma karnevāla maska, visu pārvēršot par sniegumu. Viņa pašportreti ir arī teātris, un tikai maskas mala palielinās, bet tas ir pietiekami, lai sāktu dialogu par dzīvi, par būtību.

"Es turpināšu ..."

Tādā veidā viņš ieteica kādam uzrakstīt portretu, - viņš zināja par savu dāvanu, tāpat kā jebkuru ģēniju, un saprata, ka viņa modelis paliks savlaicīgi, būs “nemirstīgs”. Viņa darbi ir līdzīgi skicei, simbolam, hieroglifam, bet tikai attiecībā uz precizitāti un zīmēšanas vieglumu; Labāko portretu saturs ir pārsteidzošs apjoma un dziļuma ziņā.

Tiek uzskatīts, ka mākslinieka darbā ir divi periodi, un tikai tās Anatolijas Zvereva gleznas, kas rakstītas pirms 1950. gadu beigām, izpaužas reālā Zvereva ģēnijas līmenī. Viens no viņa patiesajiem cienītājiem, slavenais kolekcionārs G. D. Kostaki, uzskatīja, ka pēc pirmajām izstādēm ārzemēs Zverevs devās uz tiem, kas gribēja pelnīt naudu, un kļuva par savdabīgu konjunktistu, izstrādājot shēmu, saskaņā ar kuru viņš izveidoja savus portretus. Mākslinieks pats teica, ka viņš pats strādāja līdz 1959. gadam un pēc tam - citiem. Degradāciju var viegli izskaidrot ar dzeršanu un garīgām slimībām ...

To ir grūti noticēt, skatoties, piemēram, uz K. M. Asejeva portretiem, mākslinieka pēdējo mīlestību un muzeju. Protams, neiedomājamais auglīgums - iemesls vieglo darbu masas parādībai, ragavas sievietes mute “portretā” ir pieminēta ar godājamiem mākslas kritiķiem. Bet labākajos sieviešu portretos vēlu laikā ne saldums ir redzams, bet gan patiess skaistums. Tajos, kas tika uzskatīts par Zverevas cilvēka galveno kvalitāti, viņš ir pilns ar labu, neskatoties uz absurdo dabu un daudziem likteņa sitieniem. Anatomija Zvereva, mākslinieka pilna līdzjūtība, viņam nav viena ļauna karikatūra, viņa portreti, kuros ir "dīvaini cilvēki", ir īsta humanisma portreti.

Baznīcas un priedes

Meklējiet mākslas terminu, vispiemērotāko Zverevu, kas mēģina ilgu laiku. Pirmais krievu ekspresionists - kā viņu sauca Kostaki. Zverevs pats sevi sauca par savu labāko laiku, kad viņš bija "tashists", un uzstāja, ka tas bija tas, kurš izgudroja šādu veidu, nevis daži Pollock. Anatolijs Zverevs gleznas iespaidoja ārzemju māksliniekus ar savu bezmaksas glezniecības tehniku, kad viņi nonāca Maskavas Jaunatnes festivālā 1957. gadā, lai mācītu blīvus padomju māksliniekus abstraktai mākslai.

Bet tikai tie mākslas kritiķi, kas veidoja Hruščova un viņa līdzstrādnieku mākslinieciskos uzskatus, varēja viņu saukt par patiesu abstrakcionistu. Viņiem nācās rūpīgāk aplūkot Anatolija Zvereva gleznas “Pines. Nikolaja Gora ”(1968) vai“ Baznīca ”(1959), lai saprastu: viņš ir izsmalcināts un virtuozs meistarreālists. Papildus spēcīgam emocionālam ziņojumam, kas ir dzimis no enerģiskas mākslas formas, maģistra pārsteidzošās precizitātes un skaistuma ainavās momenta pārnēsāšanā gaisma un gaiss, skaņa un vējš ir visi raksturīgi Krievijas ainavas labākajiem meistariem - I. I. Levitan, A. K. Savrasov kuru darbs, starp citu, šis „ignorams un bully” labi zināja un augstu novērtēja.

Dzīvnieku dzīvnieks

Zvereva radošuma cienītāju vidū ir daudz to, kas galvenokārt uzlika savu grafiku, un starp zīmējumiem ir grafiski dzīvnieku attēlu cikli. Tādējādi sērija par 1952. gadā izveidoto zooloģiskā dārza iedzīvotājiem kļuva par dzīvnieku zinātnes klasiku.
Varētu apmierināt Zvereva „profesionālo” pārmetumu: viņa darbi nav vērts pievērst uzmanību, jo tie ir viegli, tur ir maz darba. Es atceros Puškina Salieri, kas pārmeta debesis, kas piešķīra ģēniju "tukšgaitas slampa". Bet ko darīt, ja, lai parādītu leoparda modrību vai zobens ātrumu, Zverevam ir vajadzīga tikai viena līnija un vairāki insulti? Viņa graciozs celtnis izskatās kā izsmalcināts burts, un acu acīm ir nedaudz palielināts zīmuļa spiediens, bet jūs varat tos aplūkot un bezgalīgi apbrīnot.

Iespaidīgi ir Anatolij Zverevs, mākslinieka, kurš uzskatīja, ka suņi ņem viņu par viņu, attēli, kuri atstājuši vairākus pudelīšu Fili portretus, krievu greifonu Ulanu un viņu citus "paziņas". Iespējams, ka kopā ar viņiem viņš saņēma emocionālu saziņu, ko cilvēkiem trūka pasaulē?

Illustrator

Un tomēr, kā viņš var iederēties biezās pašmācības tēlā, ja viņš pamatīgi zināja Tretjakova galerijas kolekciju, ja viņš ar sirdi teicis „Eugene Onegin”, ja viņi atceras savu asprātību un aforistisko runu? Tas viss nav iespējams iedomāties bez globālas saiknes ar visas pasaules kultūru.

„Gogoliad”, ilustrācijas Andersena pasakas, Apulejas Zelta ēzelis un viens no viņa iecienītākajiem attēliem, Don Kichote, ir darbi, kas ne tikai padara redzamus literāros rakstzīmes, bet arī unikālu skatu uz pasauli, ko radījis rakstnieks, aizraujošu sarunu, ko veic autors tēmas.

Šādu spēju un vispārinājumu nav iespējams sasniegt bez daudz domāšanas un pēc ātras iepazīšanās ar darbu parauglaukumu, pretējā gadījumā paliek ticēt mistikai, neticamā izcelsmē, kas ir Zvereva grafikai un gleznām. Anatolijs Timofeevichs ir grūti atpazīstams kā debess vēstnesis, pārāk grēcīgs un kārdinošs bija viņa dzīves veids, taču viņa mākslinieciskā pasaules klasikas izpēte ir tik vērtīga.

Krievu Matisse un krievu Picasso

Uzcelt uz pjedestāla - misija, iespējams tikai stāsti. Picasso, kas sauca Zverev par labāko Krievijas referentu, rezultāts ir pārāk pārrakstīts. Lai saprastu tās nozīmi, ir vērts uzskatīt, ka to izpaužas ekspansīvs ģēnijs no abstraktās mākslas pasaules, un ir grūti cerēt uz pietiekamu iepazīšanos ar krievu glezniecību.

Taču šis lielā spāņu viedoklis nešķiet liels pārspīlējums, ja redzat nude rakstura grafiskus attēlus un Zverevam viņai veltītās gleznas. Anatolijs Timofejevichs izceļas ar sarežģītu attieksmi pret sievietēm, ko var saprast no laikabiedru atmiņas. Viņiem ir daudz izteiksmīgu īpašību un ārkārtas rīcība saistībā ar vājāko dzimumu. Vai tas atkal ir tikai maska? Katra Zverev Nu līnija ieelpo juteklisku maigumu, pulētu skaistumu un prieka cerības, kas ir līdzvērtīga augstākajiem tēlotājas mākslas piemēriem.

Zverevs un abstrakcionisms

Viņam bija interese par neraksturīgu glezniecību, kas ir zināms par visaugstāko darbu ciklu. Un kā vēl viņi varēja izsaukt mākslinieku, kurš nepārprotami neietilpst oficiālajā mākslā, ja ne abstrakts mākslinieks? Tas runāja par dzīvesveidu un gleznām Zvereva.

Anatolija un Rietumi tika uzskatīti par otrā krievu avangarda simbolu, tā reklāmkarogu. Un viņš uzskatīja, ka viņa interese par tīru abstrakciju ir tikai īslaicīga, viņa pasaule nevarēja pastāvēt bez konkrētas: cilvēki, dzīvnieki, priekšmeti, daba - bez šīs uzpildes nevarēja būt pilnīga harmonija ne dzīvē, ne mākslā.

Pagātne un nākotne

Maskavā nav tik daudz muzeju, kas veltīti vienam māksliniekam. Tagad ir veltīta tik leģendāra personība kā Anatolijs Zverevs. Attēli, fotogrāfijas, video - tas viss palīdzēs atklāt jaunu fenomenu jauniešiem, apgūt jaunus talantu un personības aspektus tiem, kam viņš ir Maskavas leģenda. Leģenda par sarežģītu, nepilnīgu, nelaimīgu, vāju un visvarenu cilvēku ar saviem talantiem.

Interesanti Raksti

Mihails Zoshenko: dzīve, radošums. Stāsti bērniem

Populāri šodien krievu izpildītāji

Evgenia Guseva un Anton Gusev: personīgās dzīves detaļas

Slavenie padomju filmu aktieri